卢浮宫十大镇馆之宝名单如下：蒙娜丽莎、米洛斯的维纳斯、胜利女神像、汉谟拉比法典石碑、书吏凯伊像、自由引导人民、弓箭手檐壁、苏杰尔之鹰、塔尼斯的斯芬克斯像、被缚的奴隶，下面请看榜单详细内容。
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卢浮宫十大镇馆之宝
1
蒙娜丽莎
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》作品的人数，大约有600万左右。1952年，德国发行首枚《蒙娜丽莎》邮票。
2
米洛斯的维纳斯
《米洛斯的维纳斯》又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《断臂的维纳斯》是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，现收藏于法国卢浮宫博物馆。雕像表现出的爱神维纳斯身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆形面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的思想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成一个十分和谐而优美的螺旋形上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的艺术魅力。
3
胜利女神像
《萨莫色雷斯的胜利女神》，又名《沙摩特拉的胜利女神》、《萨莫色雷斯尼开像》(尼开，即希腊神话中的胜利女神，在罗马神话中称维多利亚)，大理石雕像，高328厘米。创作于公元前190年。现藏法国巴黎卢浮宫。是希腊化时期留存下来的著名杰作的原作，被奉为稀世珍宝，作者已无从考证。
4
汉谟拉比法典石碑
《汉谟拉比法典》是中东地区的古巴比伦国王汉谟拉比大约在公元前1776年颁布的法律汇编，是最具代表性的楔形文字法典，也是世界上现存的第一部比较完备的成文法典。汉谟拉比法典一方面是使阿摩利人的习惯法成为文化，另一方面吸收了两河流域固有的苏美尔、阿卡德立法与伊新·拉尔沙时代城邦立法的成果。不过，它主要还是当时社会经济制度的产物，反映出当时社会各方面的现实。法典石碑石质坚硬，书法精工，属于巴比伦第一王朝的典型官方文献。石碑现藏法国巴黎卢浮博物馆。
5
书吏凯伊像
书吏凯伊像又称盘腿而坐的书吏、书吏坐像等，于古埃及第四王朝时期雕刻而成，距今已有4500多年的历史。它是埃及古王国时期写实主义的杰作，也是卢浮宫古埃及文物部最闻名于世的雕塑之一。这座雕像不仅表现了古典的书记官的动作，而且表现了这个书记官富有个性的相貌特征。现在出土的古埃及书吏像很多，唯独这一尊结构最完整，表情最真切，也最富有艺术魅力。尤其是他的眼睛是用水晶石做的，到现在依旧明亮。
6
自由引导人民
《自由引导人民》（法语：La Liberté guidant le peuple）是法国画家欧仁·德拉克罗瓦为纪念1830年法国七月革命而创作的一幅油画。该画作在1831年的巴黎沙龙会展（Salon de Paris）上第一次正式对外进行展览，于1874年被卢浮宫博物馆收藏。画面展示的夺取七月革命胜利关键时刻的巷战场面，以浪漫主义的手法巧妙地将写意和写实结合起来。
7
弓箭手檐壁
弓箭手檐壁(Frise des archers)是以军队为主体的一组釉砖装饰壁画，也是整个波斯阿契美尼德帝国最著名的檐壁，它曾被用来装饰位于今伊朗西部的苏萨城大流士一世的王宫，现藏于巴黎卢浮宫。壁画中的人们手持长矛、弓箭和箭筒，可能是国王战无不胜的卫土或者代表理想中的波斯人的形象。
8
苏杰尔之鹰
苏杰尔之鹰(Aigle de Suger)，是一件古代斑岩瓶，来自巴黎北部的哥特式教堂——圣丹尼修道院的宝库，原为修道院的弥撒用品，现收藏于法国卢浮宫。此件鹰瓶的独特之处在于其混合式构成：鹰身为一只古代斑岩瓶，之后在十二世纪中叶的苏杰尔修道院长时期被配上了托座，金银匠用镀金的压纹打造了鹰头，展开的翅膀和鹰脚。整个鹰的造型十分吸引人，夺人耳目，有着清晰的几何形态，但是翅膀和头颈部的细节又透露着现代主义的格调，这也是早期哥特式风格的起源。
9
塔尼斯的斯芬克斯像
塔尼斯的斯芬克斯像(Great Sphinx of Tanis)，就是大家常说的“狮身人面像”，发现于尼罗河三角洲东北部的塔尼斯，是阿蒙·雷神庙的守卫者。这个24吨重的花岗岩狮身人面像已经四千多岁了，能在这样硬的石头上雕刻出如此巨大而又精美的作品，可想而知当时的雕刻艺术是多么繁荣，艺术家的雕刻手法是如此精湛。从外形上看，它戴有古埃及法老的典型头饰，其上的眼镜蛇被认为是保护法老的圣蛇，下巴上的假胡须和边框内的国王名字，让我们能清晰地辨认出他的身份。该雕像现被放置在卢浮宫博物馆古埃及文物馆的入口处，是众多镇馆之宝中的一件。
10
被缚的奴隶
《被缚的奴隶》是1516年由意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的大理石雕塑，现藏于法国巴黎卢浮宫中。雕塑刻画了一个没有加工细琢的青年形象，面部粗凿的刀痕，仿佛奴隶的苦难生活的自然印记，反绑的两臂，强烈扭曲的身躯，显示出不屈、挣扎和反抗；从艺术表现角度看，作者赋予了雕像以巨大的内在张力，这种寓动于静、寓激情于理性美的表现手法，正是古典艺术表现手法的基本精神。
